Cette page liste tous les artistes participants ou ayant participé au Projet Arche.
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| © Tomas Belton |
Né le 28 août 1996 à
Mexico, Tomas Belton est un cinéaste français en devenir. Il
passe les cinq premières années de sa vie en Amérique Latine où
il côtoie les sociétés amérindienne et latino (puis rencontrera,
bien plus tard, les membres d'une tribu amérindienne), il s'ancre
dans cette culture et cette spiritualité. À son arrivée à
Annemasse, s'étant jusqu'ici exprimé dans un langage à mi-chemin
entre le français et l'espagnol, il rencontre des difficultés à
communiquer. Cet handicap, qu'il rattrape tardivement, fait naître
en lui une « grammaire de l'image ».
C'est adolescent qu'il commence à réaliser des
courts-métrages avec ses amis ou dans le cadre de sa scolarité. Son
film le plus abouti à ce jour – « La Trotteuse » –,
réalisé pour son baccalauréat littéraire option
cinématographique, donne à voir, de manière symbolique, un certain
malaise ambiant. Il prépare ensuite un projet de plus ample
envergure – « L’Étoile Bleue » – un long-métrage
indépendant – partiellement inspiré du « Petit Prince »
de Saint-Exupéry – actuellement en cours d'écriture et de
pré-production.
Ses dessins pour l'Arche (9) :
Arche 0272 — Pigeon colombin (19 – 12 – 2015) — F T
Arche 0318 — INRA 401 (03 – 02 – 2016) — F T
Arche 0342 — Poisson combattant Halfmoon (27 – 02 – 2016) — F T
Arche 0356 — Chimpanzé bonobo (12 – 03 – 2016) — F T
Arche 0370 — Étoile de mer bleue (Linckia laevigata) (26 – 03 – 2016) — F T
Arche 0378 — Bouc (03 – 04 – 2016) — F T
Arche 0385 — Renard roux (vulpes vulpes) (10 – 04 – 2016) — F T
Arche 0392 — Éléphant blanc (17 – 04 – 2016) — F T
Arche 0399 — Clarion (Hypsiglena unaocularus) (24 – 04 – 2016) — F T
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| © Aurélien Godet / Ring |
Né le 12 juillet 1974 à
Valencienne, Benjamin Berton est un romancier aux univers
pluriels et surprenants. Diplômé de Science Po Paris, il fait une
entrée remarquée en littérature avec « Sauvageons »
(sa « Guerre des boutons 2000 », qui narre les péripéties
d'une jeunesse désabusée du nord de la France) et remporte le
Goncourt du premier roman. Il enchaîne chez Gallimard avec « Classe affaire », « Pirates », « Foudre de guerre », et fait
une escale chez Hachette avec le plus léger « Alain Delon est
une star au Japon » (récit du rapt de l'acteur par un couple
de Japonais).
Quand l'auteur –
devenu chroniqueur chez Fluctuat – déménage au
Mans, il publie « La chambre à remonter le temps » (dont
une adaptation au cinéma est prévue) puis « Le nuage radioactif » (chez Ring), récit d'une fuite paranoïde d'un
père et de son fils dans une France en proie à une catastrophe
nucléaire. Enfin, quelques instants après les attentats du 7
janvier 2015, Benjamin commence l'écriture de son prochain roman : «
J'étais la terreur » (à sortir le 22 octobre chez Christophe
Lucquin Éditeur). Il y imagine la fuite et la réinsertion dans la
société de Chérif Kouachi (son narrateur) qui a survécu à
l’assaut donné dans une imprimerie le 9 janvier.
Ses dessins pour l'Arche (8) :
Arche 0080 — Chiasmodon (10 - 06 - 2015) — F T
Arche 0097 — Cétoine dorée (27 – 06 – 2015) — F T
Arche 0127 — Lombric Européen (27 – 07 – 2015) — F T
Arche 0141 — Taon (10 – 08 – 2015) — F T
Arche 0213 — Écureuil volant (21 – 10 – 2015) — F T
Arche 0244 — Lamantin sirène (21 – 11 – 2015) — F T
Arche 0262 — Opabinia (09 – 12 – 2015) — F T
Arche 0276 — Pikaia (23 – 12 – 2015) — F T
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| © Philippe Mariana |
Né le 1er
février 1968, Marc Brunier-Mestas est un
artiste illustrateur spécialisé dans l'art de la gravure. Diplômé
de l’École des Beaux Arts de Clermont-Ferrand en 1993, il livre
sans discontinuer depuis plus de vingt ans des centaines d’œuvres
tantôt noires, cyniques, violentes, sans-tabous, engagées,
mystiques et toujours magnifiques, dont la succession forment parfois
des histoires muettes et mystérieuses. L'homme et ses créations
s'exposent sur plusieurs continents – de la Chine (dans le très
impressionnant Wuhan Chenshia Museum) au Texas, en passant des
réseaux alternatifs aux plus institutionnels du nord au sud de la
France – et se diffusent en papier (chez les éditions Dernier Cri,
United Dead Artists, Derrière la salle de bain...).
Également président,
depuis 2008, de l’association « Le chant de l'encre »
(dont le but est d’œuvrer à la promotion et à la diffusion –
via productions, expositions et éditions – de la gravure), Marc
peut être considéré comme faisant parti de l'avant garde de la
gravure indépendante mondiale.
Le blog de Marc : http://print-temps.over-blog.com/
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0090 — Chat abyssin II (20 - 06 - 2015) — F T B
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| © Alexia Paile |
Né le 31 décembre 1995
à Ambilly, Sofiane Omar Cherfi est un artiste qui se cherche
encore, explorant dans ce but plusieurs disciplines. Avant-tout
écrivain (de littérature et de pièces de théâtre), il est aussi
l'auteur de compositions musicales (il prépare actuellement un album
de rap) et reste attiré par le théâtre (qu'il a pratiqué pendant
sept ans). Misanthrope à l'imagination fertile, ses détestations le
poussent à créer, comme si l'art était pour lui une manière de
mener bataille.
Il se dit à lui-même, depuis sa petite enfance, qu'une fois grand il partira à l'aventure et visitera le monde « comme Sacha dans Pokemon » (pour le moment, il réside à Lyon pour ses études). Acharné, il dessine trois-cent versions de son faucon pèlerin avant d'en sélectionner un et de l'envoyer au Projet Arche.
Il se dit à lui-même, depuis sa petite enfance, qu'une fois grand il partira à l'aventure et visitera le monde « comme Sacha dans Pokemon » (pour le moment, il réside à Lyon pour ses études). Acharné, il dessine trois-cent versions de son faucon pèlerin avant d'en sélectionner un et de l'envoyer au Projet Arche.
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Arche 0283 — Faucon pèlerin (30 – 12 – 2015) — F T
Arche 0323 — Taupe dorée (Chrysochloridae) (08 – 02 – 2016) — F T
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0307 — Lynx des neiges (23 – 01 – 2016) — F T
Arche 0323 — Taupe dorée (Chrysochloridae) (08 – 02 – 2016) — F T
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| © Arthus de Ciguë (autoportrait) |
Sans âge ni visage, Arthus de Ciguë
écrit depuis qu'il a l'âge d’écrire, dessine et compose « en
amateur ». Depuis 2014, il confronte sa production à Internet
via un blog littéraire – Le Comté de Ciguë – qu'il nourrit
régulièrement. On y trouve des nouvelles segmentées en épisodes
(« Chroniques des marronniers », qui a pour théâtre une
maison de retraite ; « Logique de comptoir », des
réflexions, souvent désabusées, sur le monde qui nous entoure ;
« Ma collègue », plus érotique...), ainsi qu'une série
de « Microfilms » (des nouvelles souvent courtes, parfois
expérimentales). Ses influences sont particulièrement nombreuses :
de Maupassant à Céline, de Montaigne à Bukowski (pour la
littérature), de Mœbius (période Jodorowsky) à Akira Toriyama, en
passant par Katsuhiro Ōtomo et Gotlib (pour le dessin), de Beethoven
aux Rolling Stones et Autechre (pour la musique)... il estime que
toutes ces disciplines artistiques (mais aussi la peinture, le cinéma
et les séries) servent son écriture, tant au niveau esthétique que
rythmique.
Parmi ses projets à venir,
citons son roman « porno-poétique » : « Jeux
de gamins » (un laboratoire qui lui demande beaucoup d’énergie
et d'amour), des micro-essais satyriques (à lire aux toilettes),
ainsi que d'autres nouvelles, des poèmes en proses et « d'autres
bidules expérimentaux » sur son blog.
Arche 0307 — Lynx des neiges (23 – 01 – 2016) — F T
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| © Projet Arche |
Son œuvre est cohérente,
complète, inédite, et a la particularité d'avoir été construite
sans l'aide des institutions, des majors, des distributeurs et des
éditeurs (à l’exception de son fameux roman « Grand Père »
d'abord édité chez Fayard en 2006 qui lui a valu d'être découvert
par un plus large public). Il fabrique lui-même les objets qu'il
vend, qu'il enregistre, tourne et dessine par ses propres moyens dans
sa cave en banlieue parisienne et – plus récemment – dans sa
ferme en campagne. Cette débrouillardise (quoi qu'un peu forcée)
lui a valu le surnom de « Pape de l'underground ».
Son dessin pour l'Arche :
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| © Projet Arche |
Né le 13 septembre 1995, Aimé Crovella est un jeune homme à la tête remplie
d'idées partageant son temps libre entre la frustration que lui
inspire sa procrastination maladive et la réalisation de dessins et
d'écrits qu'il garde – la plupart du temps – pour lui. Ayant
obtenu son BAC en juillet 2015, il migre à Lyon et s'inscrit en FAC
de cinéma pour acquérir suffisamment de connaissances en la matière
(dans l'espoir de co-fabriquer son premier long-métrage).
Grand artiste en devenir
ou grande perte pour l'art, sa dernière production en date est
l'illustration d'un court pamphlet littéraire (« L'espoir au
bûcher », qui sera bientôt publié sur papier). Aimé a été le co-gestionnaire du Projet Arche durant l'été 2015.
Ses dessins pour l'Arche (4) :
Arche 0062 — Cerf élaphe (23 - 05 - 2015) — F T B
Arche 0106 — Crocodile Américain (06 - 07 - 2015) — F T
Arche 0129 — Moustique Anophèles (29 – 07 – 2015) — F T
Arche 0162 — Poulpe commun (31 – 08 – 2015) — F T
Arche 0106 — Crocodile Américain (06 - 07 - 2015) — F T
Arche 0129 — Moustique Anophèles (29 – 07 – 2015) — F T
Arche 0162 — Poulpe commun (31 – 08 – 2015) — F T
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| © Thibault Delférière |
Né le 30 septembre 1969
à Marche-en-Famenne, Thibault Delférière est un artiste,
performeur, peintre, photographe, conférencier et vidéaste (entre
autres) de nationalité belge. Il commence à dessiner et à peindre
en autodidacte à partir de 1992, année à laquelle il entreprend
des études de philosophie (auteur d'un mémoire – « La place
de l'artiste chez Nietzche » –, il sortira diplômé de l'UCL
en 1998). Très vite, il est attiré par l'art scénique et la
performance, il se met ainsi en scène seul ou avec un(e) acolyte, en
Belgique, en France, en Italie, à Londres, à Los Angeles... et est
aujourd'hui l'auteur et l'acteur de 55 performances réalisées entre
1999 et 2015 (il a notamment participé à deux grandes performances
de l'aktionniste viennois Hermann Nitsch en 2004 et 2005).
Entre 2007 et 2010, il
auto-publie ses « Carnets » (mélange de réflexions et
de dessins à l'encre de chine) ainsi qu'un CD de musique
expérimentale. Il s'essaie également à la sculpture, à la
photographie de modèles et même au spectacle de marionnettes. Coté
vidéo, en plus de sortir ses performances sur DVD, il réalise
plusieurs courts, moyens et longs métrages (narratifs ou non ;
on peut citer la confrontation « Delférière VS Costes »,
l'expérimental « Bébé ne veut rien avaler », la série
« Peinture AKTION » ou encore un film fleuve mystérieux,
à la gestation lente, en cours de tournage et de montage depuis
2010). Vivant reculé dans son « bunker » à
Louvain-la-Neuve, Thibault exploite tant sa tête que son corps
(atteint d'infirmité motrice cérébrale) dans la réalisation de
chacune de ses œuvres. Prétendument « désengagé »,
ses thèmes de prédilection sont le corps (le plus primitif,
animal...), la violence (et le chaos) ou encore l'humour (le
burlesque en particulier).
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| © Sébastien Deschamps |
Né le 5 mars 1978 à Marseille, Sébastien Deschamps est un dessinateur et un peintre résidant à Toulon. D'abord autodidacte, il entre en école d'Arts Appliqués puis aux Beaux-Arts pour se perfectionner et élargir ses domaines de compétences (en plus du dessin, il aime manier l’aquarelle et le fusain, entre-autres). Si ses œuvres sont longtemps restées personnelles et ont rarement dépassées le cercle familial, aujourd'hui Sébastien se libère et se projette dans l’avenir (il pense à des expositions, à des publications... – il s'essaye également à la photographie et à la musique).
Anciennement engagé dans la Marine pour subvenir à ses besoins et à ceux de sa famille, sa vie active fût bercée par la mer, et ses nombreux voyages à divers endroits de la planète ont très sûrement influencés son art. Début 2016, il découvre le Projet Arche sur Internet et jure d'y participer « jusqu'au déluge ».
Ses dessins pour l'Arche (7) :
Arche 0325 — Gorille (Gorilla gorilla gorilla) (10 – 02 – 2016) — F T
Arche 0350 — Chrysaora fuscescens (06 – 03 – 2016) — F T
Arche 0357 — Fourmis noires (13 – 03 – 2016) — F T
Arche 0364 — Tarsier pygmée (20 – 03 – 2016) — F T
Arche 0371 — Panda géant II (27 – 03 – 2016) — F T
Arche 0388 — Orque de l'antarctique (13 – 04 – 2016) — F T
Arche 0407 — Tortue de Floride (02 – 05 – 2016) — F T
Arche 0350 — Chrysaora fuscescens (06 – 03 – 2016) — F T
Arche 0357 — Fourmis noires (13 – 03 – 2016) — F T
Arche 0364 — Tarsier pygmée (20 – 03 – 2016) — F T
Arche 0371 — Panda géant II (27 – 03 – 2016) — F T
Arche 0388 — Orque de l'antarctique (13 – 04 – 2016) — F T
Arche 0407 — Tortue de Floride (02 – 05 – 2016) — F T
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| © Barocco, par Philippe Ordioni |
Née le 11 décembre 1987, Sophie
Diaz (parfois plus connue sous le nom de scène Hikiko Mori) dessine depuis sa petite enfance avec, dit-elle, une « prédilection
pour les corps humains nus et décharnés, fragiles, martyrisés ».
Elle réalise ainsi plusieurs pochettes de disques, flyers, affiches,
etc... mêlant feutres, encre, aquarelle, gouache et infographie. Son
premier recueil de dessins est sorti en 2014 chez « Pérav'
Prod ».
Elle est également « hurleuse »
pour son groupe de rock à texte « Bad Tripes » qu'elle
fonde à Marseille en 2007 (deux albums et un clip sont parus et des
concerts ont étés organisés dans la France entière).
Le Bandcamp de Bad Tripes :
https://badtripes.bandcamp.com/
Le clip « Noces de sang » :
https://www.youtube.com/[...]
La Page Eretic de Sophie :
http://eretic-art.com/diaz.html
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Arche 0048 — Pingouin (09 - 05 - 2015) — F T
Arche 0288 — Kakapo (04 – 01 – 2016) — F T
Né
le 19 janvier 1978 à Paris, Julien, alias Donkishot, est un
dessinateur « de presse » pas comme les autres. Tantôt
satirique, philosophique, rarement pornographique, parfois même
mélancolique ou tragique, son humour est « sérieux » et
se distingue du reste de la profession. S'il lui arrive de se mêler
de l'actualité et de politique, il s'en éloigne allégrement et traite de
sujets plus allégoriques, hors du temps, voir métaphysiques.
Arche 0258 — Lorryia formosa (05 – 12 – 2015) — F T
Arche 0288 — Kakapo (04 – 01 – 2016) — F T
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| © Dokishot / Comme un ado |
Également
musicien, auteur de vingt-six albums de rap depuis 1995 (disponibles
numériquement, un vingt-septième est en préparation), vidéaste
(il réalise plusieurs dizaines de clips, parfois étranges ou
hypnotiques, en libre visionnage sur sa chaîne Youtube), Donkishot
est un artiste libre dans ses textes et dans son trait, mais
dépendant d’Internet qui lui permet de partager son travail.
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Arche 0195 — Atropacarus striculus (03 – 10 – 2015) — F TArche 0258 — Lorryia formosa (05 – 12 – 2015) — F T
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| © Projet Arche |
Née
le 1er mai 1976, ∑m
est une aventurière fugitive aux nombreuses vies et identités. Ses
escroqueries rodées l’entraîne sur plusieurs continents : en
Amazonie, elle part pécher l'aymara et autres poissons carnassiers
dans les criques de l'Oyapock avant de côtoyer les orpailleurs
clandestins. En Afrique de l'Ouest, au Bénin, elle gave des canards
et commerce tant avec la distribution qu'avec le marché noir. En
Guinée, elle participe à un vol de sac de riz en entrepôt et se
retrouve impliquée dans une fusillade qui durera quatre jours.
Infiltrée dans les milieux politiques locaux ainsi que – dans le
même temps – dans le deal de voitures, elle assiste à diverses
scènes de torture et préfère fuir. Au Mali, elle s'associe avec un
exilé politique ivoirien – également star internationale de
musique reggae – dont elle devient l'agent et la maîtresse.
Ensemble, ils remplissent les stades, parcourent le vaste continent
de concerts en festivals avant qu'une sombre affaire de drogue
précipite son retour en France. Au vert dans une compagnie de théâtre,
elle se découvre une passion et brûle les planches de Paris à
Avignon. Depuis, elle se mouille avec les banques et les assurances
françaises et gagne sa vie sous une fausse identité (elle est aussi
apicultrice sur son temps libre). Elle dessine pour la première fois
de sa vie – déjà bien remplie – pour le Projet Arche.
Ses dessins pour l'Arche (11) :
Arche 0227 — Agrion jouvencelle (04 – 11 – 2015) — F T
Arche 0255 — Coq de perdrix (02 – 12 – 2015) — F T
Arche 0274 — Hibou des marais (21 – 12 – 2015) — F T
Arche 0295 — Shiba inu (11 – 01 – 2016) — F T
Arche 0309 — Hemione (25 – 01 – 2016) — F T
Arche 0339 — Toucan toco (24 – 02 – 2016) — F T
Arche 0353 — Coq Brahma Perdrix (09 – 03 – 2016) — F T
Arche 0365 — Éléphant d'Afrique (21 – 03 – 2016) — F T
Arche 0381 — Perroquet jaco (06 – 04 – 2016) — F T
Arche 0398 — Castor canadensis (23 – 04 – 2016) — F T
Son dessin pour l'Arche :
Né le 29
octobre 1994 en Franche-Comté, Geor Geo est un jeune
musicien. Batteur amateur, il créé des morceaux à base de samples
qu’il publie anonymement sous divers pseudos ou qu’il garde, bien
souvent, pour lui. Il compose actuellement un album de danse aux
samples d’inspiration africaine, culture à laquelle il se sent
lié.
Il dessine également, dans une moindre mesure, afin d’entretenir un lien avec son univers intérieur très développé. Il éprouve certaines difficultés à concilier ses études et son travail artistique, et envisage de se réorienter pour pouvoir, il l’espère, travailler un jour dans les métiers du son.
Parallèlement à la bande-dessinée, Sophie publie des recueils d'illustrations chez Ion (elle y travaille son trait, précis, fourmillant de détails, dans un beau format carré 26x26cm), qu'elle expose régulièrement (notamment à la galerie Périscope, dont elle s'est occupée) et qui lui feront gagner le prix du graphisme au concours des jeunes talents de la Méditerranée 2011. Résidant actuellement à la Maison des Auteurs d'Angoulême, elle y prépare son prochain livre (plus de 200 pages, à sortir en janvier 2016), et sort quasi-hebdomadairement les planches extraordinaires de son récit en cours : « Tulipe », qui sont très suivies et appréciées sur Internet.
Son dessin pour l'Arche :
Né le 21 mars 1993, Rémi
Guette est un acteur de théâtre français. Entré en 2009 à
l'école mancelle « Les chemins de traverse », il joue
dès l'année suivante dans « Présences » (pièce
adaptée d'une conférence radiophonique de Foucault et mise en scène
par Pascal Laillet) et en 2011 dans « Gargantua », deux
pièces qui lui font découvrir Avignon.
Ses dessins pour l'Arche (7) :
Ses dessins pour l'Arche (6) :
Né
le 18 octobre 1989, Ima
est un illustrateur et un dessinateur français de bande-dessinée.
Passionné depuis tout petit par le dessin, son cursus scolaire et
professionnel est pourtant très éloigné de son rêve initial :
titulaire d'un bac général et scientifique, il fût
recalé à l'entrée des Beaux Arts. Pas découragé pour autant, il
s'inscrit en fac d'art plastique à Bordeaux et se lance dans le
monde de la BD, parfois aidé par son colocataire de l'époque qui
lui inspire son premier récit (inachevé) « Dany le coq »
et qui scénarise une deuxième histoire : « À l'Ouest ».
Né au début des années 2000, Peter Jaila est un jeune homme qui aime lire, dessiner, peindre et filmer des choses. Son écrivain préféré est Honoré de Balzac, et il est incollable sur Astérix. Intéressé par le Projet Arche, il prend la suite de Quentin R. et s'engage à réaliser trois dessins par semaine (chaque mardi, jeudi et vendredi), jusqu'à ce qu'il en ait marre.
Ses dessins pour l'Arche (26) :
Arche 0183 — Anchois (21 – 09 – 2015) — F T B
Arche 0354 — Gavial du gange (10 – 03 – 2016) — F T
Arche 0355 — Phoque de Weddell (11 – 03 – 2016) — F T
Arche 0359 — Poisson pomme de pin (15 – 03 – 2016) — F T
Arche 0361 — Rhinocéros noir (17 – 03 – 2016) — F T
Arche 0362 — Ours Isabelle (18 – 03 – 2016) — F T
Arche 0366 — Kiang (22 – 03 – 2016) — F T
Arche 0368 — Plutella xylostella (24 – 03 – 2016) — F T
Arche 0369 — Loutre de mer (25 – 03 – 2016) — F T
Arche 0373 — Poisson volant (Exocoetus volitans) (29 – 03 – 2016) — F T
Arche 0375 — Houlock (31 – 03 – 2016) — F T
Arche 0376 — Iguane rose (01 – 04 – 2016) — F T
Arche 0380 — Ourson à lunettes (05 – 04 – 2016) — F T
Arche 0382 — Poisson-flûte (Fistularia commersonii) (07 – 04 – 2016) — F T
Arche 0383 — Uranoscope (08 – 04 – 2016) — F T
Arche 0387 — Hoazin huppé (12 – 04 – 2016) — F T
Arche 0389 — Doris dalmatien (14 – 04 – 2016) — F T
Arche 0390 — Chèvre alpine (15 – 04 – 2016) — F T
Arche 0394 — Oreillard gris (19 – 04 – 2016) — F T
Arche 0396 — Solaster abyssicola (21 – 04 – 2016) — F T
Arche 0397 — Tortue imbriquée (22 – 04 – 2016) — F T
Arche 0401 — Hynobiidae (26 – 04 – 2016) — F T
Arche 0403 — Saïmiri (Saimiri sciureus) (28 – 04 – 2016) — F T
Arche 0404 — Napoléon (29 – 04 – 2016) — F T
Arche 0408 — Zyzomys palatilis (03 – 05 – 2016) — F T
Arche 0410 — Poecilotheria rajaei (05 – 05 – 2016) — F T
Arche 0411 — Crevette nettoyeuse de Californie (06 – 05 – 2016) — F T
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0286 — Héron cendré (02 – 01 – 2016) — F T
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Arche 0120 — Moule géante (Bathymodiolus brooksi) (20 – 07 – 2015) — F T
Arche 0314 — Canard colvert (30 – 01 – 2016) — F T
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0216 — Coq domestique (24 – 10 – 2015) — F T
Arche 0164 — Oie (02 – 09 – 2015) — F T
Né le 31 mai 1978 dans le nord de la France, Sébastien
Lhopital est un artiste « multiste » à mi-chemin entre la
« post figuration libre » et Groland. Se consacrant dans
un premier temps à la musique, il laisse peu-à-peu la peinture
prendre le dessus.
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0211 — Pipa arrabali (19 – 10 – 2015) — F T
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0199 — Inséparable de Fischer (07 – 10 – 2015) — F T
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0155 — Crevette rose (Palaemon adspersus) (24 – 08 – 2015) — F T
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0346 — Épagneul Clumber (02 – 03 – 2016) — F T
Ses dessins pour l'Arche (3) :
Sa page Facebook : https://www.facebook.com/q.rouchet
Ses dessins pour l'Arche :
Voir dans le Listing
Ses dessins pour l'Arche (3) :
Son dessin pour l'Arche :
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Arche 0181 — Scolopendre (19 – 09 – 2015) — F T B
Arche 0241 — Punaise de lit (18 – 11 – 2015) — F T B
Née en 2003, Violette est à ce jour
la plus jeune collaboratrice au Projet Arche. Son univers est celui
d'une jeune fille en pleine croissance : forcément entre deux
mondes. Sourde de naissance, elle développe très vite ses autres
sens ainsi que son goût pour la lecture, l'art graphique et l'image
(Violette est une grande amatrice de manga – « Orange »
de Ichigo Takano est sa saga préférée du moment – et de cinéma).
Douée de ses mains (elle aime le dessin, la peinture – elle fût pendant deux saisons l'élève de Gaspard Schlum – les origamis, la sculpture...), ses deux passions sont les mathématiques et les parfums (son rêve depuis qu'elle a neuf ans est d'ailleurs de faire carrière dans la création de parfum).
Elle publiera ses dessins pour le Projet Arche quand elle le voudra.
Ses dessins pour l'Arche (4) :
Ses dessins pour l'Arche (21) :
Arche 0157 — Aymara (26 – 08 – 2015) — F T
Arche 0157 — Aymara (26 – 08 – 2015) — F T
Arche 0322 — Piranha
noir (07 – 02 – 2016) — F
T
Arche 0329 — Ours grizzly (14 – 02 – 2016) — F T
Arche 0336 — Raie manta (Manta alfredi) (21 – 02 – 2016) — F T
Arche 0343 — Murène étoilée (28 – 02 – 2016) — F T
Arche 0358 — Dodo de la réunion (14 – 03 – 2016) — F T
Arche 0367 — Œuf (23 – 03 – 2016) — F T
Arche 0374 — Cigogne blanche (30 – 03 – 2016) — F T
Arche 0391 — Baleine à bosse de l'Atlantique (16 – 04 – 2016) — F T
Arche 0405 — Puma (30 – 04 – 2016) — F T
Arche 0329 — Ours grizzly (14 – 02 – 2016) — F T
Arche 0336 — Raie manta (Manta alfredi) (21 – 02 – 2016) — F T
Arche 0343 — Murène étoilée (28 – 02 – 2016) — F T
Arche 0358 — Dodo de la réunion (14 – 03 – 2016) — F T
Arche 0367 — Œuf (23 – 03 – 2016) — F T
Arche 0374 — Cigogne blanche (30 – 03 – 2016) — F T
Arche 0391 — Baleine à bosse de l'Atlantique (16 – 04 – 2016) — F T
Arche 0405 — Puma (30 – 04 – 2016) — F T
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| © Jean-Roch Focant |
Né le 15 novembre 1954 à Marche-en-Famenne, Jean-Roch
Focant est un peintre, anciennement illustrateur, et un
plasticien belge. Autodidacte, il est d'abord imprimeur et
sérigraphe. De ces années à travailler, il en retient trois
couleurs primaires – du bleu, du rouge, et du jaune – qu'il
utilise quasi-exclusivement pour ses toiles depuis vingt ans.
Amoureux de la matière, ses aplats de peinture se chevauchent, se
mettent en valeur, s'assemblent, s'obstruent... Ses instruments : du
sable (qu'il mélange avec des pigments de peinture), des spatules,
des couteaux, des rouleaux, des pinceaux de grandes tailles, des
bandes adhésives... Ses formes : des coulures, des carrés, des
rectangles (peu de rondeurs, de triangularités...). Pourtant
abstraits, ses tableaux gagnent parfois en « clarté » au moment où
le peintre les nomment, ils deviennent alors « Un petit bonhomme sans rire », « Les voyageurs des ondes », « Il s'y brûla l'aile »...
Également professeur en
Industrie Graphique, ses toiles s'exposent dans toute l'Europe,
jusqu'à Montréal, depuis 1998. À l'été 2014, Thibault Delférière
tourne un documentaire de 52 minutes : « Dans l'atelier de Jean-Roch Focant » qu'il diffuse en octobre de la même année
sur Internet, il permet d'en apprendre beaucoup sur l'artiste et son
travail (notamment sur sa jeunesse de dessinateur surréaliste,
tantôt caustique, voir satirique). Enfin, Jean-Roch a été mis au
défi par le Projet Arche de « renouer » avec son premier émoi
artistique : l'illustration figurative.
Ses dessins pour l'Arche (11) :
Arche 0227 — Agrion jouvencelle (04 – 11 – 2015) — F T
Arche 0255 — Coq de perdrix (02 – 12 – 2015) — F T
Arche 0274 — Hibou des marais (21 – 12 – 2015) — F T
Arche 0295 — Shiba inu (11 – 01 – 2016) — F T
Arche 0309 — Hemione (25 – 01 – 2016) — F T
Arche 0339 — Toucan toco (24 – 02 – 2016) — F T
Arche 0353 — Coq Brahma Perdrix (09 – 03 – 2016) — F T
Arche 0365 — Éléphant d'Afrique (21 – 03 – 2016) — F T
Arche 0381 — Perroquet jaco (06 – 04 – 2016) — F T
Arche 0398 — Castor canadensis (23 – 04 – 2016) — F T
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| © Saris Bel Gar |
Né
le 4 mai 1987, Romain Gautreau est un illustrateur, un
infographiste, un animateur et un dessinateur de bande-dessinée
originaire de Nantes. Diplômé d'un BAC L en 2006, il s'oriente
ensuite vers le graphisme et obtient un BTS en Communication Visuelle
à l’École de l'Image de Nantes. Il entre dans la vie
professionnelle en travaillant (d'abord en tant que graphiste) auprès
d'entreprises, de marques, de magazines ou de galeries d'art pour qui
il crée des logos, des maquettes et des illustrations. En 2013, il
co-fonde le studio spécialisé dans la vidéo d'animation « A Crab Step », et réalise des vidéos promotionnelles pour le
même type de clients.
Concernant
ses projets plus personnels, il est l'auteur d'une bande-dessinée
très étrange : « Les huîtres d'eau douce », qu'il
publie en trois épisodes chez « Plus » (une collection
de fanzines à très petit prix et tirage qu'il lance en 2011 avec
Romain Réthoré). Le récit (à la narration improvisée) deviendra
par la suite un livre édité par la même équipe. Assez sûr de son
style, Romain participe également à l'ouvrage collectif « Pan ! »,
au mag « Rince-doigts » et à diverses expositions de ses
illustrations.
Son dessin pour l'Arche :
 |
| © Geo |
Il dessine également, dans une moindre mesure, afin d’entretenir un lien avec son univers intérieur très développé. Il éprouve certaines difficultés à concilier ses études et son travail artistique, et envisage de se réorienter pour pouvoir, il l’espère, travailler un jour dans les métiers du son.
Ses dessins pour l'Arche (3) :
Arche 0150 — Requin baleine (19 – 08 – 2015) — F T
Arche 0248 — Blobfish (Psychrolutes inermis) (25 – 11 – 2015) — F T
Arche 0297 — Requin-lutin (13 – 01 – 2016) — F T
Arche 0150 — Requin baleine (19 – 08 – 2015) — F T
Arche 0248 — Blobfish (Psychrolutes inermis) (25 – 11 – 2015) — F T
Arche 0297 — Requin-lutin (13 – 01 – 2016) — F T
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| © Sophie Guerrive |
Née le 29 août 1983 à Marseille, Sophie Guerrive est une illustratrice et dessinatrice de bande-dessinée française. Diplômée des Arts décoratifs de Strasbourg et de l'université d'Aix-en-Provence, elle publie – alors âgée de vingt-quatre ans – « Girafes » chez Warum (un petit livre dense qui suit les aventures de trois girafes) puis, toujours chez le même éditeur, les deux tomes de « Chef Magik » (des strips minimalistes et absurdes suivant le personnage éponyme, né sur un blog) en 2008 et 2009. Son style évolue à l'occasion de son quatrième album « Crépin et Janvier » (dans la collection Shampoing de Delcourt), l'histoire – se déroulant au XVIIIe siècle – compte les aventures riches en rencontres et rebondissements de deux cousins.
Parallèlement à la bande-dessinée, Sophie publie des recueils d'illustrations chez Ion (elle y travaille son trait, précis, fourmillant de détails, dans un beau format carré 26x26cm), qu'elle expose régulièrement (notamment à la galerie Périscope, dont elle s'est occupée) et qui lui feront gagner le prix du graphisme au concours des jeunes talents de la Méditerranée 2011. Résidant actuellement à la Maison des Auteurs d'Angoulême, elle y prépare son prochain livre (plus de 200 pages, à sortir en janvier 2016), et sort quasi-hebdomadairement les planches extraordinaires de son récit en cours : « Tulipe », qui sont très suivies et appréciées sur Internet.
Son dessin pour l'Arche :
 |
| © Projet Arche |
Initié à la danse, sa
dernière pièce en date était une adaptation des « Exercices
de style » de Queneau, jouée au théâtre de La Bertoche.
Engagé en service civique dans ce théâtre depuis 2014, il envisage
de rejoindre une autre école, cette fois à Paris, pour
perfectionner son jeu. Rémi est également peintre et a un bel
avenir devant lui.
Ses dessins pour l'Arche (7) :
Arche 0094 — Veuve noir (24 - 06 - 2015) — F T
Arche 0122 — Diplodocus (22 – 07 – 2015) — F T
Arche 0185 — Lapin lion (23 – 09 – 2015) — F T
Arche 0239 — Anguille d'Europe (16 – 11 – 2015) — F T
Arche 0269 — Bélier (16 – 12 – 2015) — F T
Arche 0332 — Cigale (Carineta rufescens) (17 – 02 – 2016) — F T
Arche 0393 — Chien (18 – 04 – 2016) — F T
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Arche 0253 — Têtard de pélobate (30 – 11 – 2015) — F T
Arche 0293 — Fennec II (09 – 01 – 2016) — F T
Arche 0122 — Diplodocus (22 – 07 – 2015) — F T
Arche 0185 — Lapin lion (23 – 09 – 2015) — F T
Arche 0239 — Anguille d'Europe (16 – 11 – 2015) — F T
Arche 0269 — Bélier (16 – 12 – 2015) — F T
Arche 0332 — Cigale (Carineta rufescens) (17 – 02 – 2016) — F T
Arche 0393 — Chien (18 – 04 – 2016) — F T
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| © Céline Guichard |
Née le 25 novembre 1970, Céline
Guichard est une « créatrice
d'images », dessinatrice, peintre, infographiste, graveuse, et auteure de romans graphiques. Se disant elle même «
obsédée par la biologie humaine, l’anormalité, le rêve et la
transgression », sa marotte, présente dans un grand nombre de ses
œuvres, est une grosse femme au visage boursouflé et à l'air
mauvais. Dans ses « Monographies » (recueils de dessins
autour d'un thème précis), elle se consacre, entre-autres, à
l'amour, à la beauté (« De l'amour » et « Beauté fatale », ed. Strane Dizioni), aux Yōkai (éd. Le Dernier
Cri), aux animaux (« Les bêtes », ed. Ion) ou à
elle-même (« Moi–Moi », ed. Graisse Animale). Elle
s'intéresse très tôt à Internet comme support de diffusion, mais
aussi à l'ordinateur comme moyen de création. Ainsi, elle crée une
suite infographique – « Sublimes maladies » (ed. Strane
Dizioni) – en collectant des photos d'infirmités,
de chancres, de plaies... qu'elle intègre dans ses dessins (il
s'agit peut-être là de son travail le plus « extrême »
à ce jour).
En 2009, elle scénarise son premier roman graphique – « Mum »
(ed. Marchand de Feuilles) – un conte cruel sur l'enfance et les
mères tyranniques, puis illustre en 2013 un texte de Christophe
Ségas : « Hors le bourbier » (ed. du Chemin de fer).
Publiée dans une cinquantaine de zines depuis 2008 et exposée
plusieurs fois en France, en Belgique et en Italie, Céline Guichard
est une artiste accomplie, au style sans équivalent.
Arche 0253 — Têtard de pélobate (30 – 11 – 2015) — F T
Arche 0293 — Fennec II (09 – 01 – 2016) — F T
 |
| © Lauréline H. |
Née le 14 avril 1994,
Lauréline H. est une peintre et dessinatrice sarthoise. Elle
réalise depuis 2009 – parfois sur commande – des portraits
ultra-réalistes au crayon et se laisse – depuis 2014 – conquérir
par la peinture. Élève de Gaspard Schlum et
influencée par Hewett, Mann, Toulouse Lautrec ou encore par ses
propres sentiments, sa première exposition a eu lieu au Mans, en mai 2015 à l'Épicerie sur le Zinc.
Sa page Facebook :
https://www.facebook.com/pages/La-fille-en-papier/
Ses dessins pour l'Arche (6) :
 |
| © Hare-T / Les Harechives |
Né le 15 janvier 1993 en
Auvergne, Hare-T est un rappeur qui a l'habitude d'illustrer
lui-même ses clips (ou « Freestyle animés » disponibles
sur Youtube). Influencé par tous types
de musique, il crée plusieurs projets d'envergure modeste à
destination d'internet (quatre albums numériques sortiront entre
2012 et 2014, le dernier en date est une coproduction avec Djool
Maker, les trois autres sont solos).
Fier de cette expérience
entièrement auto-produite, Hare-T a récemment investi dans du
matériel de meilleure qualité et travaille dur sur son cinquième
album, beaucoup plus ambitieux que tout ce qu'il a fait par le passé. En juillet 2015, il compose la musique oficielle du Projet Arche.
Sa chaîne Youtube :
https://www.youtube.com/channel/hare-t
Un dossier
téléchargeable, les « Harchives » compile l'ensemble de
ses projets de 2012 à 2014 :
http://www.mediafire.com/[...]
 |
| © Ima (autoportrait) |
Sur son site (finaliste
en 2013 et en 2015 de la « Révélation blog sauvage » au
festival international de la BD), Ima propose des histoires courtes
mais surtout des récits fleuves, ambitieux et interminables, publiés
par chapitres comme « Au fond de la piscine » (un homme
se perd dans un étrange monde souterrain), « Une BD qui se passe le temps d'une soirée » (comme son nom l'indique) et
« Rien n'est plus drôle que le malheur » (un bus
scolaire se perd dans une autre dimension, dangereuse et à la
logique parallèle). Fier de son style bien à lui et de son sens –
audacieux – de la couleur et de la narration, il reprend à son
compte une phrase de Schopenhauer qui résume assez bien son
travail : « Si le détail est comique, l'ensemble est
tragique ».
Ses dessins pour l'Arche (8) :
Arche 0178 — Ili pika (Ochotona iliensis) (16 – 09 – 2015) — F T
Arche 0251 — Calamar (28 – 11 – 2015) — F T
Arche 0281 — Manchot Adélie (28 – 12 – 2015) — F T
Arche 0304 — Émeu d'Australie (20 – 01 – 2016) — F T
Arche 0335 — Jaguarondi (20 – 02 – 2016) — F T
Arche 0360 — Tortue luth (16 – 03 – 2016) — F T
Arche 0406 — Tétras lyre (01 – 05 – 2016) — F T
Arche 0251 — Calamar (28 – 11 – 2015) — F T
Arche 0281 — Manchot Adélie (28 – 12 – 2015) — F T
Arche 0304 — Émeu d'Australie (20 – 01 – 2016) — F T
Arche 0335 — Jaguarondi (20 – 02 – 2016) — F T
Arche 0360 — Tortue luth (16 – 03 – 2016) — F T
Arche 0406 — Tétras lyre (01 – 05 – 2016) — F T
Né au début des années 2000, Peter Jaila est un jeune homme qui aime lire, dessiner, peindre et filmer des choses. Son écrivain préféré est Honoré de Balzac, et il est incollable sur Astérix. Intéressé par le Projet Arche, il prend la suite de Quentin R. et s'engage à réaliser trois dessins par semaine (chaque mardi, jeudi et vendredi), jusqu'à ce qu'il en ait marre.
On retrouve des « systématismes » dans ses dessins, des lignes, des points, des spirales et d'autres formes géométriques répétées des dizaines de fois.
Ses dessins pour l'Arche (26) :
Arche 0183 — Anchois (21 – 09 – 2015) — F T B
Arche 0354 — Gavial du gange (10 – 03 – 2016) — F T
Arche 0355 — Phoque de Weddell (11 – 03 – 2016) — F T
Arche 0359 — Poisson pomme de pin (15 – 03 – 2016) — F T
Arche 0361 — Rhinocéros noir (17 – 03 – 2016) — F T
Arche 0362 — Ours Isabelle (18 – 03 – 2016) — F T
Arche 0366 — Kiang (22 – 03 – 2016) — F T
Arche 0368 — Plutella xylostella (24 – 03 – 2016) — F T
Arche 0369 — Loutre de mer (25 – 03 – 2016) — F T
Arche 0373 — Poisson volant (Exocoetus volitans) (29 – 03 – 2016) — F T
Arche 0375 — Houlock (31 – 03 – 2016) — F T
Arche 0376 — Iguane rose (01 – 04 – 2016) — F T
Arche 0380 — Ourson à lunettes (05 – 04 – 2016) — F T
Arche 0382 — Poisson-flûte (Fistularia commersonii) (07 – 04 – 2016) — F T
Arche 0383 — Uranoscope (08 – 04 – 2016) — F T
Arche 0387 — Hoazin huppé (12 – 04 – 2016) — F T
Arche 0389 — Doris dalmatien (14 – 04 – 2016) — F T
Arche 0390 — Chèvre alpine (15 – 04 – 2016) — F T
Arche 0394 — Oreillard gris (19 – 04 – 2016) — F T
Arche 0396 — Solaster abyssicola (21 – 04 – 2016) — F T
Arche 0397 — Tortue imbriquée (22 – 04 – 2016) — F T
Arche 0401 — Hynobiidae (26 – 04 – 2016) — F T
Arche 0403 — Saïmiri (Saimiri sciureus) (28 – 04 – 2016) — F T
Arche 0404 — Napoléon (29 – 04 – 2016) — F T
Arche 0408 — Zyzomys palatilis (03 – 05 – 2016) — F T
Arche 0410 — Poecilotheria rajaei (05 – 05 – 2016) — F T
Arche 0411 — Crevette nettoyeuse de Californie (06 – 05 – 2016) — F T
 |
| © Adriana Ratmirskaya |
Né en 1970 dans la banlieue
« white-trash » lyonnaise, Laurent James est un
écrivain, un conférencier et un lecteur « mystique ».
Il est aussi l'auteur et l'acteur d'une pièce de théâtre et le
fondateur du mouvement Parousia. À la fin de l'adolescence, il est
sauvé par une avalanche de littérature et de philosophie (ses
premiers grands émois : Lautréamont et M-E Nabe, rapidement
succédé par Céline, Homère, Mishima, Bloy, Rabelais...). Sa
passion pour Marie-Madeleine le fait déménager à Marseille au
début des années 2000, il collabore à plusieurs revues
(« Cancer ! » – et son descendant « Tsimtsoûm »
–, « Impur », « Flash »....) et dans divers
ouvrages collectifs (« Têtes de Turcs ! », « Gueules d’amour »,
« L’Affaire Zannini », « Entretiens avec des hommes
remarquables »...).
En 2005, il monte une pièce de théâtre (Costes en
composera la bande musicale) et poursuit cette expérience scénique
avec des lectures de textes publiques (de Mishima, Parvulesco,
Suares, Nabe, de lui-même... et même d'Oussama Ben Laden en 2008,
devant plusieurs centaines de personnes au Palais des Congrès de
Marseille). Il fonde le mouvement « Parousia » en 2008,
un groupe de réflexion et d'action qu'il présente comme une
« Confrérie mystique d'aspirants à la voie lumineuse de la
Parousie paraclétique ».
Arche 0286 — Héron cendré (02 – 01 – 2016) — F T
 |
| © Projet Arche |
Née le 26 avril 1995 au
Mans, Nina K. est une joueuse de cor d'harmonie. Inscrite au
conservatoire du Mans en 2005, sa première participation à un
concert date de 2008 à l'occasion d'une rencontre régionale des
cornistes, puis en 2010 à la journée régionale du cor. Sous la
direction de Jean-Michel Thauré (à l'époque directeur du
conservatoire), elle participe au concert de l'orchestre symphonique
en 2010 et interprète les deuxième (Adagio) et troisième
mouvements (Allegretto) de la 8ème symphonie de Dvorak (elle sera
très marquée par cette expérience).
Son dernier concert en date
a eu lieu le 19 février 2014 à la salle des concerts au Mans avec
l'ensemble de cuivres. En 2015, elle met sa carrière de musicienne
en pause pour préparer son avenir professionnel, elle y reviendra
sûrement.
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Arche 0314 — Canard colvert (30 – 01 – 2016) — F T
 | ||
| © Philippe Guette |
Né le 5 janvier 1964,
Pascal Laillet est un « artiste-enseignant », un
acteur, un metteur en scène et un professeur de théâtre. Formé
« à la dur » par Didier-Georges Gabily (écrivain et
homme de théâtre qu'il rencontre à l'age de 18 ans), il le suit à
Paris et s'essaye à toutes formes d'art scénique. Cette aventure
intense, à laquelle il rend parfois hommage en montant des pièces
de son ancien maître, l'amènera à se surpasser sans cesse, à
trouver sa vocation et à évoluer parfois « en parallèle »
des institutions théâtrales. Quand il revient dans sa ville natale,
Le Mans, il fonde la « Compagnie Comme la Lune » avec
déjà cette envie de mettre en scène des acteurs « différents ».
Ayant commencé à écrire dans les années 90, il est
aujourd'hui l'auteur d'une dizaine de pièces (majoritairement
destinées aux enfants) et d'une centaine d'adaptations. En 1998, il
tombe amoureux de la Roumanie et y voyagera maintes fois pour faire
jouer des acteurs qu'il rencontre sur place, ainsi que des orphelins
et des enfants des rues. Il en revient fier de son travail, quoiqu'un
peu dépité par les différents problèmes qu'il rencontre sur
place. Après être devenu professeur de théâtre à Lyon et à
Lille, il s'éloignera un temps de sa passion... avant d'y retourner,
bien sûr, et d'ouvrir son propre théâtre au Mans en 2009 :
« La Bertoche » et son école « Les chemins de
Traverse » basée sur une mixité d'acteurs professionnels et
amateurs, mais aussi valides et handicapés.
Arche 0216 — Coq domestique (24 – 10 – 2015) — F T
 |
| © Jérémy Le Corvaisier |
Née en 1981 à
Saint-Brieuc, Jérémy Le Corvaisier
est un illustrateur et dessinateur français de
bande-dessinée. Artiste né, il s'intéresse tôt à diverses
disciplines (titulaire d'un BAC en Arts Appliqués, il se dirige
vers les Beaux-Art de Rennes puis passe un BTS styliste de mode). Il
s'essaye à plusieurs métiers et se dirige dans un premier temps
vers la broderie et le design de coussins (sa série « Monster »
est encore trouvable chez Pépin le malin). Vidéaste et compositeur,
il sort un grand nombre de courts-métrages expérimentaux ainsi
qu'un film plus long : « 1979-2019 » et rédige un
scénario de long métrage qu'il compte un jour produire, cette
expérience l'amènera plus tard à la narration. Il devient
photographe pour le compte de la compagnie théâtrale « Le
joli collectif » et y réalise plusieurs captations de pièces.
À court d'argent, il se trouve contraint de suivre une formation
d'hôte de caisse et d’enchaîner les petits boulots dans plusieurs
grandes enseignes.
Ce
n'est qu'à la trentaine qu'il décide de se mettre – sérieusement
et frénétiquement – au dessin. Il élabore son style,
reconnaissable au premier coup d’œil, et se retrouve à publier
régulièrement dans Les Inrocks. Il s'inspire de son travail dans la
grande distribution pour créer son premier récit : « FasterMarket » (ed. Les enfants rouges, 2014). Il est un polar
sombre, cynique et assez dégoûtant dont le style graphique nouveau
et réfléchit, ainsi que son scénario et ses personnages (tous
employés d'un super-marché) lui feront connaître un fort succès
d'estime. Fier de cette expérience, il réitère l’année suivante
avec « Gros Bois », qui prend place dans une petite
bourgade isolée et dont le postulat de départ (des gens qui
disparaissent dans la foret) est surtout un prétexte pour explorer
les tares des habitants hauts en couleur. Résidant aujourd’hui à
Rennes, Jérémy a bon espoir de poursuivre dans la bande-dessinée.
Son dessin pour l'Arche : Arche 0164 — Oie (02 – 09 – 2015) — F T
 |
| © Sébastien Lhopital |
Extrêmement prolifique, ses toiles sont colorées et
désordonnées. S'il en a marre, il s'essaye – non sans succès –
à la vidéo, la chanson ou encore à la sculpture. Cet étrange
personnage s'occuperait aussi d'un élevage de marcassins et
posséderait une collection de slips – dit-on – impressionnante.
Il a nourri le Projet Arche chaque mercredi du mois de mai 2015 et y participe encore au gré de ses envies.
Ses dessins pour l'Arche (6) :
Arche 0204 — Mouche à merde (Lucilia caesar) (12 – 10 – 2015) — F T
Née
le 26 janvier 1982, Lilas est une illustratrice française
originaire de Toulouse. Douée d'un trait précis au service d'un
chaos contrôlé, elle réalise un très grand nombre d'affiches
(principalement pour des concerts), ainsi que des visuels de CD,
vinyles et cassettes, ou des couvertures de livres. Elle publie deux
albums de bande-dessinée avec Mattt Konture et Willy Ténia :
« L'Abbé Noir » (ed. Arbitraire, 2011) et – Freaky
Nasa s'ajoutant au trio – « La comète à quatre pattes »
(ed. L'Association, 2012). En 2013, elle co-signe un autre livre,
« Veune ben Aqui » (ed. Atelier Tant pis) avec le graveur
Marc-Brunier Mestas et participe au mensuel « Mon Lapin »
en 2014.
 |
| © Lilas |
Habituée
des projet participatifs, elle collabore à une dizaine de fanzines
(dont, entre-autres : « Dépot Viande », un cadavre
exquis graphique ; « Danse Dance » n°3 et 4 ;
le parodique « Nickey Paraden » ; « Benzaï »
n°5... elle est aussi une artiste régulière d'« Apéro
Comix » et illustre la chanson de Costes – Cul de Merde –
pour le livre-CD « SDF du Cul » en 2014). Elle prépare
actuellement son premier livre solo, à sortir prochainement.
 |
| © Anne van der Linden |
Née le 30 septembre 1959
à Londres, Anne van der Linden est une peintre et
dessinatrice française. Après un bref passage aux Beaux Arts, elle
sillonne Paris et le monde des années 80 à la recherche de son art,
loge dans des squats puis commence à peindre en autodidacte (elle
obtiendra une licence d'art plastique bien plus tard, en 1992).
Véritable « star » de l'art graphique underground, elle
expose et publie ses œuvres depuis la fin des années 90 dans les
milieux alternatifs, mais aussi dans de grandes galeries (jusqu'à
New-York) ou dans L'Humanité et des éditions de littérature.
Également actrice dans
ses propres courts métrages ou dans les films et spectacles de
Costes (amis de longue date, ils se sont souvent associés depuis
leur premier fanzine il y a 25 ans jusqu'à leur dernière
collaboration en date : la réédition « de luxe »
du roman « Grand père », qu'Anne a illustré et qui est
disponible sur Eretic-art.com, label qu'ils ont co-crée en 1994),
elle co-édite avec Olivier Allemane la revue quasi-annuelle « FreakWave », qui est une référence dans l'art graphique et
littéraire alternatif.
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Arche 0118 — Brebis (18 – 07 – 2015) — F T
Arche 0132 — Mouche à merde (Scathophaga furcata) (01 – 08 – 2015) — F T
Arche 0118 — Brebis (18 – 07 – 2015) — F T
Arche 0132 — Mouche à merde (Scathophaga furcata) (01 – 08 – 2015) — F T
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| © Florian Salesse pour La Montagne |
Né
le 11 juin 1965, Laurent Lolmède est un auteur et un
dessinateur de bande dessinée (bien qu'il s'éloigne de la
« grammaire » du support). Il est reconnu comme étant
l'un des pionniers de l'autofiction graphique. Son œuvre principale
sont ses « Carnets », qu'il publie sans discontinuer
depuis 1992 (parfois en autoédition, ou chez les éditeurs Alain
Beaulet et United Dead Artists – et déjà chez « l'ancêtre »
de ce dernier : Chacal Puant), ils relatent de ses promenades,
de ses voyages, de son quotidien d'artiste, de ses repas, de
l'actualité, ou plus récemment de son séjour à l’hôpital.
Précis et pas loin d'être aussi rapide qu'un appareil photo, le
trait de Laurent Lolmède est vif, fluide et clair. Il dessine ce
qu'il voit à main levée, sans préparation, et colorise à
l'aquarelle. La publication des Carnets étant régulière, il est
aujourd'hui possible, de rejouer toute la vie du dessinateur – au
moins ce qu'il a choisi d'en montrer – depuis le début des années
90. Avec l'arrivée d'Internet, il lui arrive de poster ses dessins
du jour directement sur son blog, avant impression, ou via les réseaux-sociaux.
Parmi
ses livres parus, citons par ordre chronologique de publication
(liste loin d'être exhaustive) : les « Extraits naturels
de carnets » (une première série de dix tomes 1992 – 1996,
une seconde série de quatre tomes 1999 – 2002, une troisième
« nouvelle formule », deux tomes en 2002, et un numéro
« Spécial Decazeville » en 2013), « Moins X avant
2000 » (quatre tomes 1997 – 2000), son fanzine mensuel « La
feuille de choux » (dix-huit tomes 2001 – 2003), « Auto-psy »
(2004), « Carnet d'été », « Turbigo sandwich »,
« Carnet de campagne », « Reflet de Paris »,
« Rendez-vous le 9 juillet » (2005 – 2006), la série
« Brut » (de Carnet, de Basquiat, de Comix, 2007 –
2010), et enfin des « one-shot » en vente sur sa boutique en ligne. Citons aussi la seule publication qui n'a pas de
rapport direct avec la vie de l'auteur : le recueil de strips
« Une brève histoire de l'esclavage ». Laurent Lolmède
expose ponctuellement son graphisme (et ses tableaux), et participe à
plusieurs revues et ouvrages collectifs (il est notamment un habitué
d'« Égoscopic »).
Ses dessins pour l'Arche (4) :
 |
| © Abaca / Pure People |
Née
le 3 novembre 1990, Miss Ming
est une « artiste à tout faire ». Poétesse : elle
déclame ses textes sur une plage, y rencontre Benoît Delépine et
devient presque aussitôt « ambassadrice du Groland »
(elle incarne plusieurs personnages dans l'émission dès 2007 et
publie l'étrange « Désencyclopédie du Groland »).
Actrice : elle joue dans les longs-métrages du duo Delépine et
Kervern (tenant un rôle important face à Gérard Depardieu dans
« Mammuth », elle a également participé à
« Louise-Michel » et « Le Grand soir ») occupe le second rôle dans « Henri » de Yolande Moreau
(elle se retrouvera ainsi à Cannes et sera primée dans de nombreux
festivals) puis dans « L'Hermine » de Christian Vincent.
Écrivain :
elle publie trois livres de poésie et de textes courts (« Feuilles,
Pluies, Sel », « Effervescence insurrectionnelle » et
« Farfelade » chez Hyppalage). Chanteuse : elle
s'enregistre et créé elle-même ses clips (elle sort un single, un
livre-objet accompagné d'un CD – « Miss Ming & sa Chandelle Magique » – puis un album : « Candy Rainbow »). Plasticienne : elle réalise des sculptures,
des objets... Couturière : elle fabrique ses propres vêtements.
Atteinte d'une maladie « incassable et inclassable »
décelée à l'enfance, notez qu'elle est également polyglotte (elle
parle et écrit le mandarin, le latin, le picard, et le normand),
doctorante en arts plastiques (et auteure de la thèse : « Le
cinéma d’animation transnational et international à travers les
sciences humaines et sociales ») et qu'elle n'est jamais à
court d'écrire, de dessiner, de peindre ou de fabriquer. Elle publiera un dessin dans l’Arche chaque dimanche des mois de septembre et d'octobre 2015.
Ses dessins pour l'Arche (23) :
Arche 0182 — Ornithorynque (20 – 09 – 2015) — F T
Arche 0189 — Zibeline (27 – 09 – 2015) — F T
Arche 0196 — Uromastyx (04 – 10 – 2015) — F T
Arche 0203 — Paon du Congo (11 – 10 – 2015) — F T
Arche 0210 — Nasique des îles Pagai (18 – 10 – 2015) — F T Arche 0217 — Colombe (25 – 10 – 2015) — F T Arche 0224 — Zaglossus bruijni (01 – 11 – 2015) — F T Arche 0231 — Chat bai (08 – 11 – 2015) — F T Arche 0238 — Colibri d'Anaïs (15 – 11 – 2015) — F T |
Arche 0245 — Rhinopithèque de roxellane (22 – 11 – 2015) — F T
Arche 0252 — Fourmi panda (29 – 11 – 2015) — F T Arche 0259 — Larve de l'underwing moth (06 – 12 – 2015) — F T Arche 0266 — Moucherolle royal d'Amazonie (13 – 12 – 2015) — F T Arche 0273 — Poisson perroquet bleu (20 – 12 – 2015) — F T Arche 0280 — Okapi (27 – 12 – 2015) — F T Tous les dessins de 2015 sur une seule page Arche 0316 — Grenouille agile (01 – 02 – 2016) — F T Arche 0330 — Éléphant indien (15 – 02 – 2016) — F T Arche 0351 — Tamarin lion à tête dorée (07 – 03 – 2016) — F T Arche 0372 — Baleine boréale (28 – 03 – 2016) — F T Arche 0384 — Parasaurolophus cyrtocristatus (09 – 04 – 2016) — F T Arche 0395 — Écureuil (Sciurus aberti) (20 – 04 – 2016) Miss Ming (24)— F T Arche 0384 — Parasaurolophus cyrtocristatus (09 – 04 – 2016) ; par Arche 0384 — Parasaurolophus cyrtocristatus (09 – 04 – 2016) ; par |
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| © Cyril Galmiche (Ubiquitous Portraits) |
Né
le 20 juillet 1983 à Liège, Benjamin Monti
est un dessinateur et un « romancier graphique » dont le
style oscille entre la grande finesse des gravures de la renaissance
(souvent) et le chaos (parfois) des dessins d'enfants. Sa première
parution est un « Carnet ferroviaire de comptabilité »
dans lequel Benjamin a dessiné, gribouillé et écrit à l'été
2000, alors qu'il avait dix-sept ans. À la même période, il
participe au fanzine « Mycose » (du sixième numéro
jusqu'au dernier) et auto-publie ses premiers livres : son
best-seller « Noyade », « Bulldozer » (avec
d'autres artistes), « Autobiographie » (un genre
« d'anti-CV »), édite « Vains dessins » chez Terre-Noire
(qui réédite ses premiers fanzines en fac-similés, en prévenant :
« La lecture de [ces] livres est une expérience violente,
traumatisante ») ainsi que le curieux « Ruminations »
(ed. Art&Fact), « Vide » (ed. La Cinquième Couche),
« Amnésia » (ed. Bruno Robbe), « Succession »
ed. Marguerite Waknine), « Cartamonti » (ed. Les
Drapier), et « Vies d'un immortel » (ed. du Chemin de
Fer).
Exposé
depuis 2000 en Belgique, en France, en Suisse, aux Pays-Bas, au
Royaume-Uni et jusqu'en Slovénie (parfois à mi-chemin de l'art
contemporain, on peut citer l'étonnante « Crétin(s), 1003
dessins à 2 euros pièces », exposée en galerie en 2005, puis
en brocante), Benjamin est un illustrateur productif publié dans un
grand nombre d'ouvrages collectifs, responsable de dizaines
d'affiches, de visuels, de sérigraphies, de couvertures de livres
(il réalise toutes les illustrations de la collection « If »
des éditions L'Arbre à Paroles), mais aussi d'estampes, de
timbres... Son dernier livre – « Une
imprudence » –
est disponible dans la collection Or de La Belle Époque.
Arche 0211 — Pipa arrabali (19 – 10 – 2015) — F T
 |
| © Moyen / Illustration pour Best-of IX |
Né le 7 octobre 1980,
Moyen est un chanteur belge assez singulier. Responsable de
deux CD physiques (« Pas mal » et « Pas mieux »),
d'une quarantaine d'albums numériques (en écoute libre sur son
Bandcamp), et de quelques cassettes (format qu'il préfère mais
qu'il a du abandonner lorsqu'il s'est rendu compte que plus personne
n'avait de lecteur à cassettes). Également auteur, compositeur
(même s'il préfère chanter sur les musiques des autres), vidéaste
et plasticien, il se distingue par sa voix éraillée, ses paroles
qui peuvent paraître improvisées, sa haine des refrains, de
Bruxelles et du monde en général (seul Jésus trouve grâce à ses
yeux).
Enregistrant chez lui,
sur son ordinateur, il lui arrive de monter sur scène avec son
groupe de « merdecore » : Chiasse Raciale. Il tourne
aussi des clips et des courts-métrages incompréhensibles avec ses
inséparables de Fischer domestiques. Très pur, Moyen est avant-tout
un « mystique » à qui il arrive de créer des
chef-d’œuvres musicaux sans s'en rendre compte. Le jour de ses
trente-cinq ans, il dessine un de ses oiseaux de compagnie pour le
Projet Arche.
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0199 — Inséparable de Fischer (07 – 10 – 2015) — F T
 |
| © Nils Arrec |
Né
le 30 mars 1976 à Rennes, Nils Arrec a commencé à jouer de la
guitare en 1993 dans un groupe de rock : « Golgoths ».
Après avoir suivi des études de musique durant cinq ans, il
enseigne la guitare électrique et acoustique depuis 2004. Son
parcours l’a orienté vers le genre Folk, dans lequel il s’épanouit
désormais en tant que guitariste et chanteur. En effet, Nils se
consacre aujourd’hui à la composition et à l’écriture de
chansons, souvent en anglais, parfois en français, dont les
thématiques principales sont les relations humaines dans toute leur
complexité et dans toutes leurs dimensions (familiales,
amoureuses…), ainsi que les difficultés que rencontre l’Homme
moderne.
Ses
textes sont très intimistes, à l’image des sujets abordés, et
l’univers musical génère une ambiance calfeutrée, douce et
lancinante. En 2013, il enregistre son second EP, « Friendship
and family ties », que vous pouvez retrouver sur ses pages Bandcamp et Facebook.
Son dessin pour l'Arche :
 |
| © Le Peintre Nato (avec Colette) |
Né le 6 février 1944 à
Bruxelles, le Peintre Nato est un artiste franco-belge ayant
débuté sa carrière très jeune en évoluant dans divers milieux
artistiques dès le début des années 60. Il découvre et s'applique
à divers disciplines : dessin et peinture, happening, cinéma
(en tant qu'acteur), poésie (un roman a été publié :
« Maudits mots peints »), musique (il a enregistré des
dizaines de CD de chansons ou de « peinture sonore »,
chez Barclay ou par ses propres moyens)... Il est surtout reconnu
pour ses « peintures en mouvements » (qui peuvent être
des performances, des installations, du « land art »...)
dans lesquelles il se met en scène avec des modèles féminins.
Ainsi, il considère que chaque spectateur y assistant (qu'il soit
consentant ou non) en emporte avec lui une « peinture
mentale ». Le Peintre Nato est un personnage étrange, libre,
mais aussi drôle et profond, à l'univers tantôt limpide ou
complexe à aborder.
Arrêté et condamné en
1982 pour « incitation à la débauche d'autrui », le
Peintre se défend de tout érotisme dans son œuvre, il lui préfère
son « obscénité critique ». Fécond, il est l'auteur de
centaines d'objets, de représentations, de tableaux, qu'il a produit
sur plus de cinquante ans de carrière. Il n'a rien à vendre mais
tout à offrir.
Ses dessins pour l'Arche (2) :
 |
| © Alix Perez |
Née
le 16 septembre 1996 à Sète, Alix Perez dessine depuis
toujours, découvre le cinéma au collège puis la littérature au
lycée. En expérimentant avec ces trois domaines artistiques
(notamment aux Beaux-Arts d’Angoulême, où elle étudie), elle
espère créer des « accidents », au gré des hasards,
qui donneront à voir de belles choses « sans faire exprès ».
Elle élabore le scénario de ses courts métrages en maniant
l'écriture automatique et en faisant parallèlement des storyboard
illustratifs. Les thèmes qui lui tiennent à cœur sont les anges,
les animaux, les abysses, la Sibérie, le moyen-age et le rêve. Au
cours des prochaines années, elle veut que ses longs métrages
touchent un grand public, quitter Angoulême, la France et l'Europe,
peut-être fonder une famille et ne jamais arrêter de dessiner.
Arche 0346 — Épagneul Clumber (02 – 03 – 2016) — F T
 | ||
| © Pfägen |
Né en 1972, Pfägen
est un dessinateur et un musicien de langue française vivant au
Vietnam. Autodidacte dans ces deux domaines artistiques, il prend
goût au dessin pendant l'enfance (à la lecture de bandes dessinées),
il sera plus tard attiré par d'autres sphères (art contemporain,
art brut...) au fil des rencontres et des aléas de la vie. Il aime
« désorganiser » ses représentations, elles sont pour
la plupart chaotiques, excessives ou délirantes. Il a exposé à
Vendôme ainsi qu'à Tours, dans des cafés, et s'exporte à partir
de décembre 2015 à « L'Art Primitive Gallery » située
dans la commune de Sarzana, en Italie.
La musique lui est venue un peu plus tard. À dix-sept
ans, il écoute tant du Blues que les Sex Pistols ou les Stooges, et
commence à manier la guitare. Il écrit et compose ses chansons,
participe à plusieurs groupes éphémères et sort plusieurs albums
autoproduits sous le nom de « Pfägen ». Son prochain
projet musical : sortir un disque qui soit le lien parfait entre
le son d'une guitare électrique vietnamienne et Nick Cave, en
précisant « puisque c'est impossible ça devrait être bien ».
Il considère que Nirvana et Mudhoney (et d'autres...) l'ont autant
influencé pour la musique que pour le dessin.
Ses dessins pour l'Arche (3) :
Arche 0264 — Girafe réticulée (11 – 12 – 2015) — F T
Arche 0299 — Crabe épineux du nord (Lithodes maja) (15 – 01 – 2016) — F T
Arche 0377 — Phasme gaulois (Clonopsis gallica) (02 – 04 – 2016) — F T
Arche 0299 — Crabe épineux du nord (Lithodes maja) (15 – 01 – 2016) — F T
Arche 0377 — Phasme gaulois (Clonopsis gallica) (02 – 04 – 2016) — F T
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| © Projet Arche |
Née dans la seconde moitié des années 60 dans un
petit village sarthois, Point FR est une « street-artiste »
française. Très discrète, les citadins sont pourtant nombreux à
avoir croisé ses petits bonhommes fantomatiques, lunaires, ou même
bariolés de couleurs (parfois accompagnés de papillons) en exposition permanente sur les murs de Paris,
du Mans ou encore de Granville.
Peints à l'acrylique le jour et collés la nuit, éphémères,
les bonhommes se retrouvent parfois sur toiles dans des lieux
d'exposition, notamment au « Hang'art » du Mans (qui a
également accueilli les dessins du Projet Arche et où il fût
décidé une collaboration entre Point FR et Quentin Rouchet, l'une
proposant un animal à l'encre et l'autre de participer à une
fresque). Sa page Facebook : https://www.facebook.com/ptitsbonhommes
Ses dessins pour l'Arche (3) :
Arche 0108 — Lémurien maki catta (08 – 07 – 2015) — F T
Arche 0190 — Hachette (Aglia tau) (28 – 09 – 2015) — F T
Arche 0271 — Lérot II (18 – 12 – 2015) — F T
Arche 0190 — Hachette (Aglia tau) (28 – 09 – 2015) — F T
Arche 0271 — Lérot II (18 – 12 – 2015) — F T
 |
| © Aurélie Pollet
|
Née
en 1983, Aurélie
Pollet
est une illustratrice, dessinatrice de bandes dessinées et une
animatrice française (également scénariste et réalisatrice de ses
œuvres). Elle passe la majeure partie de sa jeunesse en Belgique,
entre en formation (en Art déco) à Paris et se tourne assez tôt
vers la bande-dessinée. Elle publie ses premières histoires courtes
dans des recueils, revues et livres collectifs (citons dans le
désordre : « Disparues », sa jeunesse à Liège, période
post-Dutroux ; « Robinson Crusoé », adaptation hollandaise
d'un extrait du roman ; « Faits divers », une histoire
muette en cinq pages, pour un concours...). En 2009, elle débute une
série hilarante destinée – à priori – à la jeunesse : «
Beurk ! », qui se concentre sur des bestioles peu ragoutantes (en
trois volumes de 44 pages – Beurk ! Un poux ; une araignée ; un
ténia – chez Diantre). Elle adapte d'ailleurs l'épisode du ténia
en court métrage pour son projet de fin d'étude à l'ENSAD.
En
2012, elle sort « Parade nuptiale » chez Bang (l'histoire
d'un gardien de musée qui s'inspire des techniques de séduction
animales pour trouver l'amour), puis, entre 2012 et 2013 – alors
qu'elle réside à La Cité Internationale des
Arts –
lance l'aventure « Poing » avec Michael Prigent (50
bande-dessinées de 24 pages, auto-éditées au format A6, par 32
auteurs), elle poursuit cette expérience avec « The Parisianer » (140 illustrateurs racontent leur vision de paris
en une image, qui forment un recueil). Animatrice,
elle co-réalise une dizaine d'épisodes de « Karambolage »
(série de la chaine Arte), diverses publicités (pour La Fondation
de France, GDF, Le Ministère des Transports...), ses propres
courts-métrages, mais travaille aussi sur une adaptation
télévisuelle d'une de ses bandes dessinées : « Olive et Bistouri », qui propose d'expliquer de manière décalée et
ludique le corps humain aux enfants.
 |
| © Projet Arche |
Né le 1er
février 1995 au Mans, Quentin Rouchet grandit à
Challes (dans la cambrousse Sarthoise) et retournera – le plus tard
possible – y mourir. Après une enfance et une scolarité
chaotique, il décide de s'exiler très tôt du monde pour figer sur
papier la matière qu'il avait jusqu'à présent accumulée. Dans son
bunker secret, il prépare sa guerre et son art, n'en sort pas,
laisse parfois s'échapper le peu qu'il ressent par son ordinateur,
qui constitue le cinquième mur de sa geôle. Son premier roman – à
sortir pendant la décennie de l'Arche – se nomme d'ailleurs « Vive
la Guerre ». Il se considère, si on lui demande, comme un
écrivain. C'est ce qui se rapproche le plus de la vérité : il
écrit.
Il fonde le Projet Arche
quelques jours après ses vingt ans, sans y réfléchir plus que ça.
C'est depuis la manière qu'il s'est trouvé pour marquer le temps,
qui file et qui ne se retrouve pas.
Sa page Facebook : https://www.facebook.com/q.rouchet
Ses dessins pour l'Arche :
Voir dans le Listing
 |
| © Arnold Suares |
Né
en 1953 à Bamberg, Reinhard Scheibner est un peintre et un
dessinateur berlinois. Il s'intéresse tôt aux tabous dans les arts
et ses œuvres sont souvent échotières de la pornographie, d'images
fortes et sombres, de la violence, du burlesque et de la scatologie
(une de ses séries picturales les plus reconnues – « Holy Shit » (2001 - 2009) – met en scène les aventures, non sans
humour, d'étrons dansants ; il finira d'ailleurs cette suite en
peignant avec son urine et ses propres excréments). Il expose ses
premières œuvres au début des années 80 en Allemagne puis
s'exporte quelques années plus tard en Californie, en France, en
Espagne, et publie plusieurs recueils de peintures disponibles à
l'international.
En
août 2015, il défraye la chronique lors de sa venue à Marseille
(il co-exposait avec Stu Mead à la galerie « La belle de mai »
appartenant aux éditions underground du « Dernier cri »
tenues par Pakito Bolino). Accusée par des hommes politiques de
droite de diffuser des œuvres pédophiles et zoophiles, la rencontre
aura lieu mais sera grandement perturbée par des menaces
incessantes, des appels au lynchage, des pétitions visant à
l'interdire et même par une manifestation que le maire FN Stéphane
Ravier organise devant sa porte. Après le décrochage, une
association de protection de l'enfance envisage de porter plainte
contre une exposition réservée aux plus de dix-huit ans tandis que
la Ville de Marseille tient à préciser qu'elle ne la « cautionne
sous aucun aspect ». Notons que la carrière de l'artiste l'a
également amené à être un plasticien, un photographe et un
vidéaste.
 |
| © Arthur Dreyfus |
Né en 1967, Gilles
Sebhan est un écrivain et un peintre Parisien d'origine juive
marocaine. Romancier publié depuis 2003 (chez Parc, Denoël,
Gallimard, et plus récemment au Dilettante et aux Impressions
nouvelles) il est également le biographe de Tony Duvert, Jean Genet
et Stéphane Mandelbaum. Il partage avec ces trois artistes
importants quelques thèmes de prédilection (littéraires pour les
premiers, pictural pour le troisième) à savoir l’innocence et la
violence de l'enfance, l'homosexualité ou encore le monde du crime.
En 2015, il présente sa
première exposition de « garçons sur toiles » (galerie
Frédéric Moisan) dont Arthur Dreyfus et Alain Blottière feront
l'éloge. Enfin, il enseigne les deux matières qui ont fait sa
renommée (le français et l'histoire de l'art) dans un lycée en
région parisienne.
Son site Internet : http://gilles-sebhan.fr/
Son dessin pour l'Arche :
 |
| © Camille Philibert |
Né le
11 octobre 1974, Christophe Siébert
(alias Konsstrukt) est un écrivain français à
l'univers sombre et torturé. Son premier roman avant-gardiste –
« J'ai peur » (publié en 2007 chez La Musardine) – est
une aventure porno « qui ne fait pas beaucoup bander au début
et encore moins à la fin » qui prend place sur Internet. De
2009 à 2011, il répond aux commandes de ce même éditeur et livre
pas moins de six romans pornos pour la collection « Media1000 ». Il enchaîne avec un roman plus ambitieux :
l'ultra-violent « Nuit noire » chez Rivière Blanche
(réédité en poche en 2014 aux éditions Trash, préfacé par
Emmanuel Pierrat).
Très actif sur Internet, Christophe y
publie de nombreux textes et même des romans numériques (sortis
respectivement en 2012 et en 2013 chez Numériklivres : « Sexe connexion » et « Holocauste » – ce dernier sera
bientôt disponible sur papier). Une nouvelle, aujourd'hui
introuvable, lui a d'ailleurs causé une descente de police à son
domicile et la confiscation de son matériel informatique. Depuis
toujours attiré par l'underground, il livre des textes – et de la
poésie – à plusieurs ouvrages et 'zines collectifs (notamment
dans sa propre revue : « L’Angoisse ») et fabrique
avec les moyens du bord son recueil de nouvelles « Porcherie »
(prochainement réédité par Lunatique). Ses dernières sorties en date sont un recueil depoésie (ed. Gros Texte), une nouvelle – « Papi jute dans la sauce
aux câpres » – (ed. La belle époque), deux romans audio (lus par
lui-même, parfois sur scène) chez Kakakids, et enfin « Découper
l’univers » (recueil de textes illustré par Lilas).
Ses dessins pour l'Arche (2) :
 |
| © Madame Dub / Romain Ternaux |
Né le 28 avril 1989, Romain Ternaux est un romancier français. Inspiré
par les grands écrivains américains du siècle dernier (Kerouac,
Bukowski...), il rédige un mémoire sur John Fante (dont il rencontre le fils, Dan Fante)
et sort diplômé de Lettres Modernes à la FAC de Reims. Addict à
l'écriture, il rédige « au moins une page chaque jour »
(au début, sans contacter d'éditeurs) et – d'années en années –
se retrouve ainsi l'auteur d'une dizaine de romans.
Admirateur
de Céline, son premier roman publié (et le premier qu'il ait
écrit), « Croisade apocalyptique » (chez Dub éditions)
conte – à un rythme effréné – le « Voyage » d'un
révolutionnaire borné, raté et alcoolique. Sa quête de provoquer
le Grand Soir l’entraîne (l'alcool aidant) en Inde, à Los
Angeles, puis à Paris (viré de sa chambre d'adolescent, il enchaîne
les péripéties burlesques – pour ne pas dire délirantes – à
cent à l'heure, survit à une fusillade, devient millionnaire puis
clochard, gérant d'une chaîne de fast-food, terroriste
recherché...). Adepte de la « Prose spontanée », Romain
étudie ses romans pour qu'ils puissent être lus d'une seule traite.
Son deuxième roman : « L'histoire du loser devenu gourou » est sorti le 29 octobre 2015 chez l'éditeur « Aux forges de Vulcain ».
Ses dessins pour l'Arche (2) :
Arche 0181 — Scolopendre (19 – 09 – 2015) — F T B
Arche 0241 — Punaise de lit (18 – 11 – 2015) — F T B
 |
| © Isabelle K. |
Douée de ses mains (elle aime le dessin, la peinture – elle fût pendant deux saisons l'élève de Gaspard Schlum – les origamis, la sculpture...), ses deux passions sont les mathématiques et les parfums (son rêve depuis qu'elle a neuf ans est d'ailleurs de faire carrière dans la création de parfum).
Elle publiera ses dessins pour le Projet Arche quand elle le voudra.
Ses dessins pour l'Arche (4) :
Arche 0113 — Poussin (13 – 07 – 2015) — F T
 |
| © Philippe Matsas |
Né
en 1969, L'IndispensablE Tristan-Edern Vaquette
est un artiste « trash-intello », musicien et homme de
scène, romancier et pamphlétaire... il est dur à ranger dans une
case. Son parcourt est lui-même atypique : « Dr
ès Sciences », il est diplômé de Normale Sup' et
titulaire d'un DEA en physique théorique (malgré un cursus scolaire
chaotique). Lassé du Collège de France, il devient « bouffon
à plein temps » à 24 ans et monte son premier spectacle
(qui l'enverra en garde à vue) : « The Suce-moi-la-Bite Tour ». Parallèlement à ses chroniques diffusées sur Radio
Libertaire (dont il est aujourd'hui officiellement personæ-non-grata
pour « insoumission au parti »), son univers mûrit et
son art devient plus réfléchit et ambitieux. Il donne vie à son
second spectacle, le très travaillé « J'veux être grand et beau » et monte un festival underground « Un printemps bizarre ». Son dernier spectacle en date – peut-être le plus
audacieux – remonte à 2008 et se couple à son CD « Crevez tous !, premier massacre » (dont sa fameuse chanson de 35
minutes « La Conjuration de la peur », est culte pour certains).
Outre la scène, Vaquette
écrit son premier roman « Je gagne toujours à la fin »,
qui compte probablement parmi les plus révolutionnaires de son
temps, de par son message impertinent et son style avant-gardiste.
Fruit d'une longue aventure littéraire et éditoriale (qui lui
inspire le texte « Mon éditeur est un enculé »), il
passe à deux voix du prix de Flore et sera finalement couronné du
Prix Goya 2003. Il reprend la plume en 2010 et entame « Du champagne, un cadavre et des putes », un polar qui se voulait
sans prétention et qui compte, cinq ans plus tard, près de... 1500
pages (et qui n'est toujours pas terminé). À signaler : il
auto-publie, en réponse aux attentats de janvier 2015 « Je ne suis pas Charlie, je suis Vaquette », un brûlot d'une petite
centaine de pages qui revient sur l'« après-Charlie ».
Profondément anarchiste, libre et intransigeant, rebelle et
effronté, il est apologiste de la liberté – et par extension
ennemi de toutes les censures, dont il a retracé l'histoire récente
à travers une série d'entretiens – de l'homme qui se surpasse, du
risque et de l'art bien fait.
Son dessin pour l'Arche :
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| © Ludivine Jahan |
Né
le 1er janvier 1996 à Genève, Louis
Zéphyr Wyss
habite à Lyon. Il s’est par le passé intéressé aux Arts
Plastiques, qu’il a étudié dans le cadre d’une option au lycée.
Il a par ailleurs réalisé quelques courts-métrages avec des amis,
parfois dans le cadre scolaire.
Lors d'un voyage de cinq
mois en Malaisie, il fabrique un film d’animation en stop-motion
avec son ami malaisien Emil Turchi : « Banana ». À
son retour en France, il prend quatre mois supplémentaire pour le
monter (le film sera mis en ligne sur Youtube environ un an après le
début de sa création, puis sera diffusé dans des festivals de
cinéma). Il voyagera ensuite en Nouvelle-Zélande, cette fois pour
tâtonner la solitude et prendre du recul. Aujourd'hui en FAC de
philosophie à Lyon, Louis n’a pas encore trouvé la manière de
canaliser sa créativité et garde l’esprit ouvert, sensible à
différentes formes d’expression artistique (notamment le cinéma,
la peinture et le dessin).
Ses dessins pour l'Arche (3) :
Arche 0134 — Anaconda de Barbour (03 – 08 – 2015) — F T
Arche 0237 — Cygne trompette (14 – 11 – 2015) — F T
Arche 0328 — Chien-loup tchécoslovaque (13 – 02 – 2016) — F T
Né le 6 juin 1984, Johann Zarca, alias Le Mec de
L'Underground, est un romancier et un blogueur français. Esthète du
verlan, du jargon banlieusard et de l'argo, sa prose est reconnaissable
entre mille. Avant d'écrire son premier roman, « Le boss de Boulogne » (ed. Don Quichotte, 2014), il se fond dans le célèbre
bois parisien – dont il connait aujourd'hui les moindres recoins –
dans les milieux de la prostitution, de l'échangisme sexuel et de la
drogue. Il y trouve son terrain de jeu, ses personnages et son
narrateur qui deviendra au fil des pages le maitre des lieux. Entre
exercice de style, polar pornographique et descente aux enfers, le
roman rencontre un vif succès.
Légende :
Arche 0237 — Cygne trompette (14 – 11 – 2015) — F T
Arche 0328 — Chien-loup tchécoslovaque (13 – 02 – 2016) — F T
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| © Christophe Cussat-Blanc |
Sur son célèbre blog –
Le Mec de L'Underground, ouvert en 2012 – pour lequel il incarne
plusieurs personnages-rédacteurs, il livre sans discontinuer des
articles et des nouvelles littéraires (il reconnaîtra en 2015 se
dissocier de plus en plus du « Mec », qui lui attire bien des
ennuis). Il développe ces alter-égos dans un livre auto-publié –
Braquo dans l’underground – qu'il présente comme étant de la «
littérature vandale » (concept dont il prétend être
l'instigateur), et donne régulièrement rendez-vous à ses fans –
dans des lieux publics, sous des ponts, aux sorties de métros... –
pour le vendre sous le manteau (c'est d'ailleurs le seul moyen de
l’acquérir). Pendant trois ans, il fait des allez-retours au
Cambodge et en Thaïlande, puis revient en France pour écrire son
deuxième roman : « Phi Prob », toujours chez Don Quichotte. Il y
expatrie ses thèmes de prédilection en y mêlant une touche de
fantastique. À l'heure actuelle, Johann collabore avec des
dessinateurs pour adapter son blog et son premier roman en
bande-dessinée, il est également chroniqueur chez Street-Press.
Son dessin pour l'Arche :
Arche 0209 — Blobfish (Psychrolutes marcidus) (17 – 10 – 2015) — F T
Légende :
F
: ouverture du dessin sur Facebook
T
: ouverture en grand format sur Tumblr
B
: ouverture d'un bonus dans la section « archives »